Programación del mes

Un nuevo Congreso, promovido por la Fundación Monte Manso di Scala y coordinado por la doctora en Historia del Arte, Manuela Sáez, tendrá lugar este año, para continuar con el estudio y difusión de la labor que Giovan Battista Manso, marqués de Villa y Pedro Fernández de Castro, VII conde de Lemos y virrey de Nápoles (1610-1616) realizaron en la “Academia napolitana de los Ociosos”. En este Congreso, se hará un recorrido por la cultura y la ciencia a través del primer tercio del siglo XVII. La medicina, la historia, la literatura, el arte y la música estarán presentes en las ponencias de prestigiosos especialistas italianos y españoles. 

Federico y Sam son dos hombres con suerte. Federico sobrevivió a un terremoto y tiene el poder de arrebatar la suerte a quienes le rodean: tiene el don. Sam es un superviviente del holocausto judío y regenta un casino en mitad de un desierto de lava. Un día Federico reta a Sam y éste le expulsa del paraíso, le quita el don. Años más tarde, Federico cree haber encontrado en Tomás, el único superviviente de un accidente aéreo, el instrumento de su venganza. Enseñándole a controlar la fortuna, podrá utilizarle para volver al casino y enfrentarse al Dios del Azar. Juntos comienzan un viaje iniciático, una sucesión de pruebas cada vez más duras y extrañas en las que la apuesta más alta es la suerte de los demás; suerte que, en este juego, queda atrapada en una simple fotografía. Todo marcha bien hasta que Sara, una policía superviviente del accidente de tráfico que acabó con su familia, se obsesiona con descubrir qué hay detrás de estos juegos clandestinos en los que la muerte y la suerte se confunden. En los que sólo uno puede quedar intacto.

Diego Moreno, cantante, guitarrista y arreglista argentino a través de su libro Mi Carlos Gardel, hace un recorrido histórico del tango y de la vida, la fortuna y los éxitos de Carlos Gardel, que fue cantante, compositor y actor de cine naturalizado argentino, considerado el más importante tanguero de la primera mitad del siglo XX.

Los días 14 y 15 de mayo del 2012 el Instituto Cervantes y la Università di Napoli L'Orientale organizan unas Jornadas Internacionales sobre Lengua española y cultura hispánica en Nápoles entre Renacimiento y Barroco: el testimonio de la imprenta realizadas en el ámbito del Proyecto de Investigación de Interés Nacional dedicado al tema Editoria e cultura in lingua spagnola e d'interesse ispanico nei Regni di Napoli e di Sicilia tra Rinascimento e Barocco (1503-1707): catalogazione e approssimazione critica. Las Jornadas se proponen como momento de diálogo y reflexión sobre el uso y la función de la lengua española en el Reino de Nápoles a través del testimonio de los libros que se editaron en castellano durante los dos siglos de pertenencia del Regno a la Corona de España. Este encuentro verá reunidos a una veintena de estudiosos españoles, italianos y franceses.

Soledad es un espectáculo constriudo sobre músicas de América Latina, a menudo de origen mexicano, o inspiradas por América Latina. El grupo está formado por tres músicos que tocan instrumentos populares: la guitarra, el cajón, intrumento de percusión tradicional, y el saxófono, y cuenta también con la presencia de un malabarista.

Un guión basado en una historia de amor que ocurrió en verano de 1979 cae accidentalmente en manos de Isabel, profesora y dueña de una escuela de actores de teatro. Al leerlo, Isabel descubre que está basado en el romance que vivió veintiún años atrás con el director Mario Fabra, autor del guión, un romance que duró sólo diecisiete horas y que ella no ha podido olvidar. Isabel llama a Mario, al que no ha visto en esos veintiún años, para devolverle el guión. Cuando en la cita le ve, se siente ridícula y finge no reconocerle. Él, que a su vez la ha reconocido, hace lo mismo. Ambos tienen amantes jóvenes. Mario está con Cecilia, una actriz de teleseries con problemas de autoestima. Isabel tiene a Alberto, un profesor de expresión corporal de su misma escuela. Mario necesita actores nuevos para su película y decide utilizar a Isabel y su escuela para conseguirlos. En realidad desea estar cerca de Isabel tanto como Isabel desea reencontrarle. El casting pone en marcha a un grupo de actores jóvenes de la clase de cuarto que se disponen a presentar algunas escenas para que el director pueda conocer su talento.

Mijail Bulgakov en 1938 crea un soberbio y completo texto dramático del Quijote, pero nunca pudo verlo sobre un escenario.
Maurizio Scaparro y  Rafael Azcona  hacen lo propio en 1992. Reconstruyen la obra por encargo de la Expo Universal de Sevilla. Se preguntan: ¿Cuál es la utopía de Don Quijote? Bulgakov permanece fiel al original. ¿Cual es la razón por la que su texto se mantiene tan actual y tan contemporáneo? Intentaremos responder a estas y a otras preguntas en un taller activo y participativo.

Mijail Bulgakov pasó de héroe a villano. La última palabra que pronunció fue: Quijote. Maurizio Scaparro y Rafael Azcona nos plantean que el mundo es un teatro, la vida una comedia y las personas máscaras. Tres personas de tres países unidas por un personaje: El Quijote. Estos son los temas de la conferencia de Ricardo Borràs, actor y director de teatro de Barcelona.  

Las visiones poliédricas sobre una misma plataforma de partida de imaginación-realidad y realidad imaginada construida a partir de elementos documentales  son comunes a los tres artistas de la exposición IRREALIDADES,  Cristina de Middel (Alicante, 1975), Javier Arcenillas (Salamanca, 1973)  y Marga Garrido (Madrid, 1973) y sobre esta premisa establecen su límite y su marco y se ubican en un universo dominante de experiencias y aspiraciones que reflejan en su trabajo fotográfico.  El trabajo fotográfico en los tres artistas se vertebra sobre un eje común de deconstrucción y construcción de una realidad a partir de elementos documentales (spams recibidos en su bandeja de entrada a lo largo de un año en el caso de Cristina De Middel, paisajes construidos a partir de pequeñas maquetas en el de Marga Garrido o recopilación de la información sobre lugares donde se han documentado fenómenos OVNI en Ovnipresencias de Javier Arcenillas) sobre los que se superponen nuevas capas de realidad-ficción que aportan nuevos datos al espectador  pero lejos de aportar soluciones nos sumen  en nuevas preguntas y reflexiones. Dentro de los Itinerarios de Fotografos Viajeros.